Fiesta en la SCA

Hoy cerramos un etapa, felices de haber logrado el objetivo: crear un espacio de encuentro para hablar de arquitectura abierto a tod@s, plural y diverso. Gracias a los que nos acompañaron preparando sus charlas para cada encuentro y gracias al público y los auspiciantes que nos acompañaron todo el año.

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Cierra el ciclo 2017

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Hacemos un repaso que quienes participaron exponiendo y agradecemos la preparación especial de las conferencias presentadas.

CRUCES Rosario, 30/5. Fue el primer encuentro con Maite Fernández y Juan Martín Flores. Y nos animamos en poner un duda el sistema de concursos. Frustraciones y aciertos, Debate y crítica.

CRUCES Buenos Aires, 12/7. El auditorio a pleno para escuchar dos jóvenes talentos de la arquitectura argentina: Andrea Lanziani y Nicolás Campodónico. Un diálogo que trascendió la obra de cada uno de ellos y profundizó en lo esencial e inabarcable de la disciplina.

CRUCES Córdoba, 10/8: Griselda Balian y Carlos Alejandro Ciravegna compartieron escenario para dialogar acerca de cómo es se puede convertir la arquitectura en una herramienta de exploración e investigación para ir más allá de lo establecido.

CRUCES Mendoza, 31/08: Los prestigiosos Eliana Bormida y Rodrigo Grassi convocaron muchísima gente en el Colegio de Arquitectos de Mendoza. Bodegas y paisaje, y Ciudad y patrimonio, respectivamente, fueron los marcos temáticos para mostrar sus obras.

CRUCES Buenos Aires,  13/09: “La casa” fue el tema de este encuentro con Leonardo Codina y Marivi Besonias. Premiados en concursos nacionales e internacionales, los proyectos para viviendas unifamiliares, que desarrollan en sus respectivos estudios en Mendoza y Buenos Aires, exploran la diversidad de las formas de habitar contemporáneas.

CRUCES Buenos Aires, 1/11: Cómo es producir arquitectura en el exterior. Los casos elegidos para debatir Nos contaron sus experiencias increíbles Valeria del Puerto en Ulán Bator, Mongolia y Federico Kelly en Luanda, Angola.

CRUCES CPAU, 14/11: Inés Moisset, desde Córdoba, y Nivaldo Andrade, de San Pablo, analizaron la situación de las instituciones que representan a la matrícula. Inclusión, género, rol social de los colegios y las asociaciones de arquitectos fueron el eje de este encuentro.

Federico Kelly, el miércoles 1/11 en CRUCES: Exportar arquitectura

Junto a Valeria del Puerto, Federico Kelly (Buenos Aires, 1969) es el próximo invitado a CRUCES: Encuentros de Arquitectura y Ciudad. Desde 1996 es titular del estudio KLM Arquitectos. Kelly/ Lestard/ Maldonado.

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Egresó de la Universidad de Buenos Aires (1995) y es magíster en Diseño Arquitectónico, ETSAUN Universidad de Navarra, Pamplona, España (2003-2004). Profesor invitado en IUAV (Venezia. Italia) en 2010 y 2011 para programa de talleres de verano WaVe .Profesor titular de proyectos en la Universidad de Palermo desde el año 2009.

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La obra del estudio ha sido publicada en diversos medios nacionales e internacionales y KLM ha participado de numerosos concursos nacionales e internacionales de arquitectura.

Dentro de los numerosos premios que recibió junto a su equipo están el Premio Vitruvio a la Generación Emergente, MNBA (2002); el Premio MNBA-Air France (2001); el Premio Joven Generación Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires CayC (2009); el Primer premio centro judicial en Comodoro Rivadavia, Chubut (2002). Y fue ganador del 1º lugar en el Concurso Nacional de Anteproyectos, Subsecretaria de Turismo en Rawson (2007), Primer premio en el Concurso internacional de proyectos para el Centro de Ciencia y tecnología de Beijing, China (2011); Primer premio Concurso FADU-UBA para el nuevo edificio sede la CONEAU (2012); Primer premio Concurso Nacional de Anteproyectos para la nueva sede central de AySA (2016).

Próximo CRUCES Encuentros de Arquitectura y Ciudad

Mirá nuestro evento

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Arquitectura experimental: próximo CRUCES, Córdoba, 10 de agosto


Te esperamos en CRUCES Encuentros de Arquitectura y Ciudad
Carlos Ciravegna + Griselda Balián
Jueves, 10 de agosto de 19:00 a 21:00
FAUD, Ciudad Universitaria, Córdoba
Como los cupos son limitados se pide inscribirse en el mail: infocruces@gmail.com

Reprogramamos Poética y Arquitectura: miércoles 12 de julio

Debido a cuestiones de salud del arq. Nicolás Campodónico, hemos reprogramado el segundo encuentro de CRUCES para el miércoles 12 de julio. Disculpen las molestias.

Te esperamos en CRUCES Encuentros de Arquitectura y Ciudad
Andrea Lanziani + Nicolás Campodónico
Miércoles, 21 de junio de 19:00 a 21:00  NUEVA FECHA: Miércoles 12 de julio de 19:00 a 21.00
Juramento 2059, Piso 10, 1428 Buenos Aires
Como los cupos son limitados se pide inscribirse en el mail: infocruces@gmail.com

Poetisas y Arquitectas, historias silenciadas

“Edehuana vivió en el reino donde se inventó la escritura, ahora llamado Irak, y ella fue la primera escritora, la primera mujer que firmó sus palabras, y fue también la primera mujer que dictó leyes, y fue astrónoma, sabia en estrellas, y sufrió pena de exilio, y escribiendo cantó a la diosa Inanna, la luna, su protectora, y celebró la dicha de escribir, que es una fiesta, como parir, dar nacimiento, concebir el mundo”.

Eduardo Galiano, Los hijos de los días, 2011

Cueva de El Castillo, España, Paleolítico Inferior

El primer poeta de la humanidad fue una mujer. Vivió y escribió en la Mesopotamia, hace más de 4000 años. Y como lo indican nuevas investigaciones, los primeros seres humanos que acondicionaron las cavernas para habitar fueron mujeres. Las pinturas rupestres son debidas a ellas. Escribir y crear: desde los tiempos más antiguos hemos participado en la construcción del mundo. La historia escrita por los hombres ha intentado borrar los aportes, pero sí ha reconocido este vínculo indisoluble y ancestral entre la escritura, arte y la creación del espacio.

En esta relación importa la mirada holística, que se aleja de lo analítico y exalta lo subjetivo, valor vinculado al arquetipo femenino según Jung. Por eso el poeta, que es el creador (rol activo), necesita de la musa inspiradora (rol pasivo). Desde los antiguos filósofos griegos se insiste en que la mujer no tiene capacidad de crear.

Para crear y comprender lo poético, nos alejamos de lo puramente geométrico, para encontrarnos con la experiencia de vivir. La arquitectura y la poesía se nutren mutuamente y comparten herramientas para la creación, como la integración entre forma y contenido, la expresión de la materialidad y la exaltación de lo sensorial.

“Lo que ahora importa es recuperar nuestros sentidos. Debemos aprender a ver más, a oír más, a sentir más.”  

Susan Sontag, Contra la interpretación, 1969

Gaston Bachelard, señala en su sugerente libro La poética del espacio que rastrea en los arquetipos el sentido del habitar, la necesidad de acercarse directamente al hecho poético. En su estudio trabaja sobre las descripciones de las casas hechas por los poetas, deteniéndose especialmente en aquellas que remiten al espacio primitivo, al refugio, al fuego, al vientre materno (entendido como contenedor). En estas reflexiones la mujer, tampoco tiene el rol de creadora (ya que no se menciona a ninguna poetisa en todo el libro) y su función se encuentra en la renovación cotidiana de la limpieza:

“El ama de casa despierta los muebles dormidos. (…) Parece que la casa luminosa de cuidados se reconstruye desde el interior, se renueva por el interior. En el equilibrio íntimo de los muros y de los muebles, puede decirse que se toma conciencia de una casa construida por la mujer. Los hombres sólo saben construir las casas desde el exterior, no conocen en absoluto la civilización de la cera.”

La poética del espacio, Gaston Bachelard, 1957

¿Las mujeres construyen la poética del espacio con trapo de piso y escoba? Es clara la determinación de lugares para nuestro género: musas, colaboradoras, copistas, traductoras. Lo que hoy no es posible es no mostrarnos críticas con esta asignación de roles. Así lo señalaban Virginia Woolf en su obra Una habitación propia (1929), y Simone de Beauvoir en El Segundo Sexo (1949) cuando habla de la casa burguesa.

El ensayo de Clara Janés, Guardar la casa y cerrar la boca, cuyo título lo dice todo, repasa también la relación entre espacio arquitectónico y poesía. En la Edad Media, para ser libres, las mujeres se encerraban en conventos y era allí donde podían escribir. Fue muy difícil acceder a la enseñanza de la escritura (y de la arquitectura). Recién hacia fines del siglo XIX, comienzan las mujeres comienzan a ser aceptadas, no sin reticencias, por las instituciones. Solo 14 mujeres en 115 años han obtenido el Premio Nobel de Literatura.

Aun así siempre ha habido y siempre habrá mujeres incapaces de cerrar la boca. Por eso nos preguntamos: ¿Cuál poética? y ¿Cuál arquitectura? Si queremos avanzar hacia el diseño de un hábitat poético debemos abrevar en una mirada crítica, más completa y más justa. La que tiene sus inicios en la sacerdotisa sumeria y en las mujeres de las cavernas primitivas. Porque la poesía es una eterna invitación para volver los orígenes.

El poeta y su musa, Niki de Saint Phalle, Balboa Park, San Diego, 2000


Te esperamos en CRUCES Encuentros de Arquitectura y Ciudad
Andrea Lanziani + Nicolás Campodónico
Miércoles, 21 de junio de 19:00 a 21:00
Juramento 2059, Piso 10, 1428 Buenos Aires
Como los cupos son limitados se pide inscribirse en el mail: infocruces@gmail.com

Dos formas de habitar el mundo

Por Ismael Eyras

Desde nuestros tiempos de estudiantes algunos libros de historia y crítica que fueron considerados textos básicos de cátedra, nos han introducido en la comprensión de la arquitectura como lenguaje. Nos resultan archiconocidos  El lenguaje clásico de la arquitectura de John Summerson, la saga de Bruno Zevi El lenguaje moderno de la arquitectura y por último aquel refrito de Charles Jencks, El lenguaje de la arquitectura posmoderna. La arquitectura surge como respuesta a la necesidad básica de cobijarse y a través de su poética, transforma el espacio en un lugar habitable para el ser humano.

También en aquellos años de estudiantes, y ya como docentes universitarios, leímos con voracidad los textos de nuestro Roberto Doberti, quien planteaba -basándose en escritos tempranos de Ferdinand de Saussure y otros lingüistas- el paralelismo entre lenguaje como código del hablar,  y la ciudad: el código del habitar. También a él pertenece el texto Proyecto y novela: los pliegues de la modernidad, un estudio teórico en el cual se plantean múltiples conexiones entre ambos códigos. Tanto proyecto como novela surgen en los albores del renacimiento y se constituyen como los instrumentos fundamentales que impulsan el surgimiento de la modernidad. Doberti plantea que el lenguaje brinda estructura simbólica y abstracta al mundo, mientras que el medio construido crea una estructura literal y material.

Resulta interesante señalar también mayores similitudes entre arquitectura y literatura utilizando conceptos teóricos paralelos de sitio y contexto, tipo y género, principios constructivos y estructura ya sean referidos a un texto como de una obra de arquitectura.

Podríamos continuar con otros ejemplos y autores (desde Juhani Pallasmaa hasta Claudio Caveri) que retoman la idea de arquitectura como código, lenguaje o materialización de una cosmovisión. Una vez establecido este paralelismo no debemos extrañarnos de que términos originalmente propios de la literatura, como la palabra poética, también se consideren apropiados para referirnos o definir ciertas características de la arquitectura.

Claudio Caveri, Escuela Técnica Integral Trujui

Sin embargo me interesa referirme aquí a las diversas y extrañas, múltiples, carnales y hasta promiscuas relaciones que podemos encontrar entre la literatura y arquitectura, comenzando con los mitos fundacionales de la casa de Odiseo y la torre de Babel y continuando siglos después, en la Edad Media con las catedrales, que pueden leerse como textos análogos a la prosa eclesiástica.

La crisis de significados del siglo XIX y XX altera esta simbiosis entre literatura y arquitectura. Ambas se vieron obligadas a responder a la industrialización, la fragmentación social, la mecanización de lo cotidiano y el desencanto general. Habitar resulta problemático en la modernidad ya que no hay certezas sobre dónde habitar, qué es habitar y qué es ser humano. Heidegger enfatiza las implicaciones de no sentirse en casa ni en el mundo, ni en el lenguaje. Con esto en mente, la arquitectura y la literatura reflejan la crisis comienza entonces la deconstrucción del mito de la morada. El dwelling (el habitar/ la casa) se convierte entonces en un proceso continuo de desplazamiento. El teatro de Beckett niega incluso la posibilidad de habitar realmente. En Sade, cuartos secretos se convierten en espacios de libertinaje que desafían la razón. Para Dickens, la arquitectura misma encarna la revolución industrial y el capitalismo, mientras que en Kafka la arquitectura institucional desafía y sobrepasa nuestra condición humana. Proust apela constantemente a sustituciones arquitectónicas que operan como metáfora del interior del individuo, similar recurso al que apela Joyce con las descripciones del espacio urbano de Dublín en Ullyses.

Siguiendo este análisis puntual del lenguaje y el estilo, podrían considerarse a las construcciones arquitectónicas como imagen poética y la poesía como un proceso arquitectónico. Los edificios y los poemas funcionan como refugios temporales para nosotros.

Ya sin establecer un orden cronológico, vienen a mi mente las más diversas asociaciones: Los extractos de Mallarmé que utilizaba Souto de Moura a manera de memorias descriptivas de sus proyectos o la inspiración en la literatura ciencia ficción y en la estética de los comics del grupo Archigram, Los escritos teóricos sobre el lenguaje de Derrida, retomados por los primeros arquitectos deconstructivistas, Las hermosísimas -y tantas veces dibujadas por arquitectos- Ciudades Invisibles de Italo Calvino, el famoso Poema del ángulo recto, escrito y pintado por Le Corbusier, las literaturas organizadas como sucesión de espacios simultáneos de Perec y porqué no también el pasaje Barolo –el Danteum argentino- o la arquitectura y la organización espacial vanguardistas de la Ciudad Abierta de Ritoque, inspiradas por lecturas colectivas de poesía.

Ciudad abierta, Ritoque. Acto inaugural, 1971

Muchas de estas asociaciones y de estas poéticas, arquitectónicas y literarias hemos descubierto a lo largo de 3 años junto a Inés Moisset. En este lapso hemos compilado en el blog Sembrar en el desierto, poesías, extractos de novelas, cuentos y ensayos literarios, aunados – muchas veces lúdicamente- a las imágenes más diversas de arquitectura y ciudad.

La literatura y la arquitectura se inspiran mutuamente entre sí y también generan su poética partiendo de una preocupación, un planteo o una reflexión común: son las formas cotidianas en las que habitamos el mundo.


Te esperamos en CRUCES Encuentros de Arquitectura y Ciudad
Andrea Lanziani + Nicolás Campodónico
Miércoles, 21 de junio de 19:00 a 21:00  NUEVA FECHA: Miércoles 12 de julio de 19:00 a 21.00
Juramento 2059, Piso 10, 1428 Buenos Aires
Como los cupos son limitados se pide inscribirse en el mail: infocruces@gmail.com